《記承天寺夜遊》：真正稀少的，不是月色，而是看見月色的人

月亮並不稀有。

竹柏也並不稀有。

真正稀有的，也許是在一個並不順遂的人生裡，仍然有人願意停下來，看見月色；而你身旁，恰好還有另一個人，也看見了同樣的月色。

何夜無月？何處無竹柏？ 但少閒人，如吾兩人者耳。

《記承天寺夜遊》是一首完整以北宋蘇軾同名經典散文譜成的華語男聲作品。

全曲沒有現代擴寫、沒有白話改寫，也沒有加入任何新創歌詞。所有演唱文字均取自蘇軾原文，只因流行歌曲的結構與情緒推進需要，重複演唱「庭下如積水空明」「何夜無月」「何處無竹柏」「但少閒人，如吾兩人者耳」等原句。

我們沒有替蘇軾補寫一段副歌。

也沒有替這個月夜增加另一個結局。

我們只是讓元豐六年的那一束月光，從古文課本裡走出來，重新進入旋律、節奏、聲音與影像。

---

觀看 MV：🎬《記承天寺夜遊》Official Music Video

建議佩戴耳機。從黃州深秋寂靜的夜色開始，看月光穿過北宋文士居所的窗櫺，照入室內；跟隨蘇軾披衣起行，穿過夜巷，走向承天寺，尋到同樣未眠的張懷民。最後，兩人在中庭之下，看見月光如水、竹柏如藻荇，也在那片澄明之中，看見彼此。

---

元豐六年的月夜，發生在人生低谷之中

《記承天寺夜遊》寫於北宋神宗元豐六年，即西元1083年。

此時距離「烏臺詩案」只有數年。

元豐二年，蘇軾因詩文被控譏刺新政，遭逮捕入獄。出獄後，他被責授黃州團練副使，本州安置，不得簽書公事。

「黃州團練副使」在蘇軾當時的處境中，主要是一個安置貶謫官員的虛銜。

他仍保留官員身分，卻沒有正常的地方行政權，也不能處理、簽署正式公務。

從京城政治生活突然跌入黃州謫居，這並不是一次普通的職務調動。

它意味著仕途受挫。

意味著被排除在政治中心之外。

也意味著蘇軾必須重新回答一個更根本的問題：

當原本依賴的身分、位置與生活秩序被打亂之後，一個人還能靠什麼安頓自己？

黃州四年，成為蘇軾生命中極重要的轉折期。

《念奴嬌・赤壁懷古》、前後《赤壁賦》、《定風波》等作品，都與這段歲月密切相關。

而《記承天寺夜遊》沒有寫大江赤壁。

沒有寫歷史興亡。

它只寫了一個極小的夜晚。

但也正因如此，我們看見的不是「大文豪蘇東坡」，而是一個已經解衣準備睡覺的人。

然後，月色進來了。

---

「月色入戶，欣然起行」：被限制的人，仍然可以走向月光

解衣欲睡，月色入戶，欣然起行。

這是全文最容易被忽略，也最重要的幾個字之一。

蘇軾原本已準備就寢。

沒有宴會。

沒有約定。

沒有必須完成的事情。

只因月光照進門來，他便「欣然起行」。

「欣然」值得特別注意。

寫下這兩個字的人，並不是正處於仕途順境。

他是一個被貶在黃州、沒有實際職權的官員。

然而，他仍然能夠因月色而喜悅。

外部世界可以限制一個人的官位、職責與活動範圍。

卻不一定能決定他是否還有能力感受一束月光。

這也是黃州時期蘇軾最重要的精神轉變之一：

困境仍然存在。

但生命不必只剩下困境。

---

「念無與為樂者」：美景之所以完整，是因為有人可以分享

念無與為樂者， 遂至承天寺，尋張懷民。

看見月色之後，蘇軾想到的第一件事，不是獨自賞月。

而是：

沒有人可以和我一起享受這個夜晚。

於是，他想到張懷民。

這使《記承天寺夜遊》從一篇個人的夜遊文字，變成了一篇關於知己的作品。

真正令人動容的不是他去找了朋友。

而是當蘇軾到達承天寺時：

懷民亦未寢。

沒有長篇對話。

沒有解釋。

甚至沒有寫張懷民為什麼也沒有睡。

一個深夜前來。

一個深夜未寢。

然後：

相與步於中庭。

「相與」兩字，已經足夠。

有些友情不需要靠大量言語證明。

真正難得的是，在一個人最需要有人共同感受世界的時候，他知道應該去找誰。

而那個人，剛好也醒著。

---

「庭下如積水空明」：庭院沒有水，卻成了一整片清池

全文最著名的景物描寫只有一句：

庭下如積水空明， 水中藻荇交橫， 蓋竹柏影也。

庭院裡沒有真正的水。

蘇軾先讓讀者看見一片「積水空明」。

月光灑滿地面，澄澈、透明、平靜，像一池無波的清水。

接著，水中似乎浮動著交錯的藻荇。

直到最後才揭示：

那不是水草。

是竹與柏投下的影子。

這段文字真正高明的地方，在於蘇軾沒有直接說：

「今晚月光很好，竹柏的影子很美。」

他讓視覺先產生錯覺。

月光變成水。

影子變成水草。

普通的寺院中庭，於是在幾十個字裡成為一片幾乎透明的世界。

「空明」不只是月光的狀態。

也像是蘇軾在黃州逐漸形成的一種精神狀態：

世界仍有陰影。

但陰影也可以成為風景的一部分。

---

「但少閒人」：這兩個字裡，同時有失意與自由

全文最後：

何夜無月？ 何處無竹柏？ 但少閒人，如吾兩人者耳。

這是整篇文章最複雜的一句。

如果只是說：

月亮天天都有。

竹柏處處都有。

只有有閒情的人不多。

那麼《記承天寺夜遊》便只剩下一篇優美的賞月散文。

但「閒人」在蘇軾當時的處境裡，遠比「悠閒的人」更複雜。

他是被政治現實閒置下來的人。

曾經想參與朝政、議論天下的人，如今卻在黃州擔任沒有實權的虛職。

因此，「閒」首先包含一層自嘲。

是不得志。

是被排除。

是有才能卻無處施展。

然而，蘇軾沒有讓「閒」停留在失意之中。

因為也正是這份被迫空出來的時間，使他可以在一個普通夜晚走進承天寺，看見別人匆匆經過也未必會看見的月色。

於是「閒人」又多了一層意思：

不是什麼事都沒有的人。

而是即使身處世事之中，仍然有一點精神空間的人。

因此，最後一句既不是純粹自嘲，也不是簡單豁達。

它同時有失意與自得。

有被世界擱置的苦澀。

也有不再完全由世界決定自己如何生活的自由。

這正是蘇軾。

---

Melancholic Mandopop R&B：讓九百多年前的月夜有了現代呼吸

《記承天寺夜遊》原文篇幅極短。

如果按照普通朗讀速度，很快便會結束。

這次譜曲沒有為了延長歌曲而添加任何白話歌詞，而是利用原文句子的適度重複、器樂段落、停頓、和聲與音色變化重新建立流行歌曲的結構。

整體聲音以 Melancholic Mandopop R&B / Dynamic 90s Urban Groove / Chinese Fusion 為核心：

• 木吉他提供九〇年代華語流行音樂溫暖而親近的質地。
• 古箏負責東方旋律線條，但避免戲曲化與傳統古風套路。
• 流動弦樂把中庭月色逐漸擴展成更寬廣的情緒空間。
• 黑膠顆粒感增加懷舊、記憶與深夜聆聽的年代質地。
• R&B 節奏組使古文保持流動，而不是成為配樂式朗誦。
• 層疊男聲和聲與細膩假音，為極短的文字增加空間，而不增加新的文字。

到了：

庭下如積水空明！

音樂第一次真正打開。

到了：

何夜無月？何處無竹柏？

旋律不再只描寫一座庭院。

它開始把問題推向每一個人的生活。

最後：

但少閒人，如吾兩人者耳。

不需要再寫一句現代人的答案。

蘇軾自己的話，已經足夠。

---

MV：從「月色入戶」，走到「如吾兩人者耳」

MV 全片保持北宋元豐年間的歷史時空。

沒有現代穿越。

沒有後世服飾。

也不使用仙俠化、宮廷偶像劇式的視覺。

蘇軾被塑造成四十六歲左右的北宋文士：

清瘦、儒雅、沉靜，保留黃州時期經歷政治打擊之後的清峻感。

前奏從黃州深秋夜色開始。

月亮升在城郭與屋脊之上。

鏡頭進入蘇軾居所。

他原本已經準備就寢。

月光穿過木窗與門戶，落在室內。

於是起身。

出門。

走過安靜夜巷。

走向承天寺。

承天寺的光源嚴格使用符合北宋環境的油燈、紙燈與傳統燈具，不使用玻璃燈罩、電燈或其他現代照明形式。

張懷民出現之後，畫面的重心由單人轉向雙人。

兩人不需要誇張交流。

只是並肩走。

停下。

望月。

看竹柏。

看地上的影子。

「庭下如積水空明」一段，庭院石地被月光處理得如一片澄澈水面。

竹柏枝影在其上交錯，形成「藻荇交橫」的視覺錯覺。

到了最後，人物逐漸退入空間。

庭院重新安靜。

只留下月光、竹影、屋簷與兩個人的背影。

因為這篇文章最後真正留住的，本來就不是事件。

而是一個夜晚的精神狀態。

---

📜 蘇軾《記承天寺夜遊》實際演唱歌詞

註：全曲所有演唱文字均出自蘇軾原文；重複部分僅為歌曲結構安排，沒有新增或改寫歌詞。

---

真正稀少的，也許不是月亮

《記承天寺夜遊》很短。

短到故事幾乎可以用一句話說完：

蘇軾夜裡看見月色，去承天寺找張懷民，兩人在庭院散步。

沒有劇烈衝突。

沒有命運逆轉。

沒有宏大的結論。

然而九百多年後，我們仍然記得它。

因為我們的生活裡其實從來不缺月亮。

也不缺竹柏。

缺少的，是停下來真正看見它們的時間。

更少見的，是當你忽然想與一個人分享那束月光時，那個人也仍然醒著。

蘇軾最後沒有說：

人生已經沒有煩惱。

他只留下：

但少閒人，如吾兩人者耳。

也許真正的自由，並不是世界終於按照我們希望的方式運轉。

而是在世界並不如意時，我們仍然保有一小片「空明」。

仍然能看月。

仍然能看竹影。

仍然知道，應該去找誰。

---

💿 Credits 製作名單

• 歌曲名稱：《記承天寺夜遊》
• 英文名稱： A Night Visit to Chengtian Temple
• 古典來源： 蘇軾《記承天寺夜遊》
• 時代： 北宋
• 文體： 記遊散文／抒情小品
• 作詞／原文： 蘇軾（北宋）
• Lyrics： SU Shi (Northern Song Dynasty, China)
• 歌詞形式： 100%原文譜曲，無擴寫、無白話改寫、無新增歌詞；依歌曲結構重複部分原文句子
• 作曲／編曲： Suno AI / Grandevity Studio
• 演唱： Suno AI 華語男聲
• 音樂製作： Grandevity Studio
• AI輔助視覺： ChatGPT Images
• 影片剪輯／美術指導／企劃製作： Grandevity Studio
• 發行： Grandevity Limited
• 製作年份： 2026

音樂風格與情緒：

Melancholic Mandopop R&B / Dynamic 90s Urban Groove / Chinese Fusion。以平順清晰的華語男聲與細膩假音為核心，融合木吉他、古箏旋律、流動弦樂、懷舊黑膠顆粒、層疊和聲及具有九〇年代都會感的 R&B 律動。整體從「月色入戶」的安靜驚喜，走向「庭下如積水空明」的澄澈展開，再在「何夜無月？何處無竹柏？」中逐步提升，最終收束於「但少閒人，如吾兩人者耳」的知己感、失意與曠達。

---

⚖️ 版權聲明 Copyright Notice

蘇軾《記承天寺夜遊》原文屬於公有領域古典文學作品。

本音樂作品所有演唱文字均取自蘇軾原文，沒有加入現代擴寫、白話改寫或新增歌詞；部分原句僅依歌曲結構需要重複演唱。

本作品之音樂創作與製作、錄音成品、編曲、混音、母帶、MV影像、AI輔助視覺、封面設計、影片剪輯、字幕、文案、分鏡設計、美術指導及整體創意企劃，均由 Grandevity Limited / Grandevity Studio 製作或依法取得授權使用，並在適用法律範圍內受著作權及相關權利保護。

未經權利人書面授權，嚴禁任何形式之搬運、轉載、二次上傳、重新發行、重製、剪輯改作、取樣、商業使用、公開播送、平台分發、作為其他影音作品素材使用，或用於 AI 模型訓練、資料集整理與任何自動化再利用用途。

Unauthorized re-uploading, redistribution, reproduction, editing, sampling, commercial use, public broadcasting, platform distribution, AI training, dataset use, remixing, or use in any other audiovisual work is strictly prohibited.

授權洽詢／Licensing Contact：

info@grandevity.co.nz

https://grandevity.co.nz

---

關於本企劃

《記承天寺夜遊》是 Grandevity Studio「古典文學新曲」系列中的一首作品。

我們希望古文不只存在於課本、註釋、翻譯、朗誦與考試之中。

有些文章不需要被重新改寫。

它們的文字本身已經足夠準確。

足夠美。

足夠有力量。

需要改變的，也許只是我們接近它們的方式。

元豐六年的黃州夜裡，一個被政治現實暫時推到邊緣的人，看見月光照進房間。

他沒有關上窗。

他起身。

走出去。

去找另一個還沒有睡的人。

九百多年後，我們仍然生活在忙碌、焦慮、目標、得失與無止境的訊息之中。

月亮仍然在。

真正需要問的，也許仍然是：

我們還看得見嗎？

而當我們看見時，

身旁還有沒有一個人，能與我們一起看？